《奇葩说》辩手杨奇函有这样一句经典台词：“今天的你又比昨天更博学了吗？”
平心而论，敢于向自己发出这样的疑问，不是装X，而是一种底气。大多数的我们，恐怕连这样自省的勇气都没有。人生的大部分时间里，除了必不可少的生存工作之余，大都留给了娱乐消遣。那到底，生活的本质，只剩下娱乐了吗？最近新出的一部国产片，正在试图解决这个困扰——但是还是有书籍导演: 罗颖鸾 / 杨骊珠 / 王悦阳 / 郑苏杭 / 刘倩瑜 / 彭欣宇 / 林宸西编剧: 罗颖鸾首播: 2019-12-11(中国大陆)集数: 5单集片长: 30分钟
豆瓣评分9.2，接近70%的观众给出了五星好评。
B站出品，大家的“男神”胡歌担任配音。
截至目前，总播放量达578万，追剧人数达41.8万。绝对称得上是纪录片中的“网红”。
但与通常纪录片中聚焦的宇宙、自然有所区别，这部纪录片所围绕的主人公，是「书籍」。书籍，也是一种存在着的“生命体”。书里所呈现的文字，通过作者的文思泉涌，诞生在了这个世界上。当文字汇编成册，经过「编辑」的整理、校正，「设计」的精心策划，借助各类渠道的宣传推广，最终来到了我们的身边。书籍的命运，不仅掌握在写书人的手中，还离不开那些与书密切关联着的人们。
朱岳，豆瓣秃顶会会长。白天是出版社文学主编，到了黑夜便化身为“野生作家”
人到中年，生活艰难，脱发也成为了自然。朱岳总是调侃自己的秃顶，但作为图书编辑的他，确实也常常为书籍而愁到头秃。别人以为图书编辑的生活充满生机，殊不知，朱岳的日常过得死气沉沉。进门打卡，刷刷豆瓣，看会儿稿，再看看邮箱。正如他穿的T恤上印的四个大字，“精神恍惚”，一天就这么过去了。
在朱岳看来，写小说是做上帝，做编辑是当杂役。比起编书，他更立志于写小说，编辑这份工作不过只是为了糊口而已。如此消极的日子，持续了十余年，直到一本书的出现——《寂寞的游戏》。作者袁哲生，台湾作家，被张大春誉为“撑起21世纪小说江山”的两位作家之一。（*另一位作家为黄国峻，代表作《留白》，32岁自缢身亡。）
袁哲生在39岁那年选择了轻生，而当时打开这本书的朱岳，正好也是39岁。“擅长以孩童般纯真的双眼，去捕捉人类的孤独、生存困境，与潜藏人们心底的沉郁情感。书本的封页上，印着这样的一句话。但似乎再怎么精美细致的推荐语，都无法吸引读者们的眼光。袁哲生的名字，对于大陆读者而言，依然很是陌生。为了能让更多人读到这样的好作品，朱岳想尽一切办法，向媒体、身边的人进行推荐。由此还闹了一出绝交的笑话：有个铁哥们拒绝了他的推荐，生气的朱岳直接把人家拉黑了。
即便是遭人否定的意气用事，也无法阻挡朱岳作为读书人的那一股冲劲儿。从《寂寞的游戏》开始，朱岳开始意识到，身为编辑存在的意义和前进的动力。“编辑”这份原本只是用来糊口的工作，成为了一件正经的“事儿”。不仅是处于边缘地带的华语文学需要推广，还有很多冉冉升起的“野生作家”，急需获得更多的关注和支持。
作为业余作者的他们只能抽出空闲时间坚持写作，大部分的作品有些另类、边缘，尚不成熟。但这些“野蛮生长”的文学新作，却也不断地在爆发着潜力，闪现光芒。
在文娱活动主宰了人们生活闲暇的大环境里，将晦涩却包含深意的文学作品推至人海中，对于所有像朱岳一样的图书编辑而言，是一个极其艰巨的任务。但不管有多难，发现好的文学作品，让这些好作品够融入商业大潮中，获得更多的关注和喜爱，是编辑们与生俱来的使命。
“如果我发现一个《百年孤独》，那我觉得我做编辑这个职业，也值了。让书籍有所值，也能让人，有所值。
同样都是编辑，在中华书局埋头干了18年的俞国林，比朱岳可要“难”多了。“编辑这个行业，时间和质量是成正比的。时间投入越长，可能质量越高。”作为“板凳一坐，一辈子冷”的古籍整理编辑，俞国林深信，“编辑一定要坐得住”。
慢工出细活，坐的时间够长，查阅的资料够多，同时更需要编辑们拥有一双“慧眼”。俞国林经手的许多古籍，都是在大量的日常阅读中被挖掘的。书中提及的一句话、甚至是一个注脚，都有可能成为这些古籍诞生的契机。
《郑天挺西南联大日记》，就是在偶然中，被发现的。俞国林在阅读何炳棣《读史阅世六十年》的过程中，发现了一页郑天挺的日记。
作为西南联大的总务长，郑天挺的日记假若尚存在世，那对于西南联大历史的研究，必然有着重大的意义。俞国林立马联系了郑天挺先生的儿子。幸运的是，先生的日记依然都保存完好，有好几十本呢。
但挡在俞国林面前的，还有一道难关。毕竟是郑天挺的私人日记，其中涉及不少家庭隐私，家人对于公开日记内容仍有所保留。为了说服郑天挺的后人，俞国林多次跑到天津，上门进行交涉劝说。甚至还和郑先生的儿子郑克晟，成为了忘年交。这一磨，便是13年。功夫不负有心人，俞国林终于获得了郑家人的许可，得以将郑天挺的日记整理出版。
接下来要做的，便是他作为编辑的职责与使命了。历经了长达一年枯燥、反复的整理和校对，《郑天挺西南联大日记》终于赶在2018年出版了上下册。图书编辑，一个在世人看来“为他人做嫁衣”的角色。
在俞国林看来，并非那么地卑微与不堪。如果说书籍是作者的结晶，那么对于编辑而言，同样也是自己努力付出的结晶。
呈现到了读者手上，应该是承载了编辑和作者共同努力的文化享受。“他们读的舒服，就是我们最大的成就。”
在书籍到达编辑手中之前，还有一道较为特殊的关卡——文学翻译。当海外优秀文学作品进入国内阅读市场时，为了让好作品得到最大程度的推广，进行本土化翻译的工作显得尤为重要。北大西葡语系系主任范晔，除了教书先生的身份，还是一名拉美文学翻译。
他所翻译过的作品中，最为惊动的，当属20世纪的文学巨著——《百年孤独》。所有的图书编辑，都渴望能够发掘一本《百年孤独》；对于译者而言，最大的肯定，都不及翻译一本《百年孤独》来得隆重。而范晔，还是《百年孤独》出版以来，首位正式授权的中文版译者。但在一开始，范晔对于如此厚重的邀请，有过犹豫。
在正式授权之前，已经出现了多个盗版《百年孤独》的中译本。范晔不免担心，会有读者产生先入为主的“初恋情结”。对于他自身而言，“这是一个学武之人和功夫大师过招的机会”，是一次难度重大的挑战和学习之旅。
通过对马尔克斯其他著作的阅读，以及对于西语原著的反复斟酌。
范晔的译文不仅传达了《百年孤独》所讲述的故事，并且也将行文流利的原著风格和精髓，以中文的语言艺术完美呈现。
《百年孤独》中译本发售之后，一度占据图书销售榜首位，成为出版业的现象级事件。
“让译书成为买书的借口”这句范晔自己创造的口号，真的实现了。
如果说译者的快乐，在于翻译出一本大众都喜爱的好书；那么对于书籍设计者而言，通过设计传达出书籍文本的精髓，是专属于他们的快乐。书中的文字固然是畅销、流行的根本，而精巧的书籍设计，势必为文字的传播锦上添花。宁成春，55年，1500多本书，书籍设计师的一生都不断在为传达书本理念而努力着。像是杨绛先生的《洗澡》，讲的是人的思想去“洗澡”。
宁成春便用炭笔在一个很粗的纸上画一个像有污垢一样的东西，来指代洗澡的过程。新版的设计还采用了PVC的透明封皮，揭开之下是轧了一个凹凸的字样，像是能够洗净污垢的肥皂一般。
在没有电脑和互联网的过去，宁成春的工作便是手绘书封的图案和字体。所有的一切设计，都要亲手绘制而成。三联版《金庸作品》、《陈寅恪的最后20年》，等等都是宁成春的代表作品。
即便是最不起眼、时常被忽略的存在，历经50年风雨的宁成春，依然甘愿为书籍、为文字而默默无闻。为传播文学经典而沉默于书本背后，坚持着这一件一生热爱的事情。
经过几大流程，书籍终于不辞万里地来到了读者的手中。然而，并不是所有的书，都能够获得读者的欣赏。进行书籍销售的书店老板们，责任重大。为了把更多的好书带进群众的心里，来自上海的lulu和蜗牛，发起了“带着书本去旅行”的活动。
原本固定存在的书店，随着旅途的变化，成为了步履不停的移动书房。有的时候会去到大城市里，有的时候他们也会走进村落中。在鲜少有读书习惯的农村道路上，lulu和路过的农妇攀谈着，聊起那些书本里有趣也有意义的人和事儿。“书就希望它被看”，她脱口而出的这句话，不禁让人热泪盈眶。
书籍不分高低贵贱，不分流派种类。既然它们历经艰难来到了人间，就殷切地盼望着，能够被全世界所有的人所阅读、所拥抱。书籍就是这样能够给所有人带来美好、幸福的存在。
而享受文化带来的幸福感，同样也不分场合，没有任何空间的局限。豆瓣相册《北京地铁上的读书人》，就用图片记录着努力感受书籍幸福的人们。「链接」
创建这个相册的朱利伟，每天都会在拥挤的上下高峰地铁上，坚定不移地进行阅读。有趣的是，她时不时能在地铁上发现同样坚持阅读着的小伙伴们。
面对这份迫切需要被鼓励的坚持，朱利伟在经过同意之下，用相机记录下了他们读书的那一瞬间。在逐渐上传至豆瓣相册的过程中，这份坚持阅读的感动，也不断蔓延于冷漠的网络之间。“在手机垄断读书人精神的今天，在熙来攘往、拥挤不堪的地铁上读书，或许是最没有仪式感的阅读场景。但他们的存在提醒我们，阅读都是柴米油盐，都是生活本身。”这是新京报给予这个相册“年度特别致敬阅读场景”的颁奖词。
这段颁奖词，又再度把我们拉回了一开始的困扰之中——生活的本质，到底是什么？金钱、娱乐、速度。这些关键词，一次又一次地击溃我们对于生活的向往，且又不断地麻痹着为了生存的我们拼命喘息的意志。在《但是还是有书籍》五集的时间里，解剖了与书籍有关的五个不同的维度和方向。有的他们，身负传播文学的使命感；而更多的他们，在传递知识的过程中，也不断享受着书籍带来的快乐。
我不敢保证，所有的书本里，都有黄金屋和颜如玉。但通过阅读书籍、拥抱知识所带来的充实与幸福感，是其他物质无法给予的。如果你对生活感到迷茫，对未来感到困惑，不如读读书吧。读书没有门槛，也没有那么地难。小说、日记，甚至绘本、图集，都在等着你去翻阅它们。生活再苦再累，不管怎样，但是、还是有书籍啊。
*本文作者：阿呆